Archives - Artistes - Accueil - Liens


4 mai 2009



Depeche Mode : Sounds Of The Universe


Titres

In Chains
Hole To Feed
Wrong
Fragile Tension
Little Soul
In Sympathy
Peace
Come Back
Spacewalker
Perfect
Miles Away/The Truth Is
Jezebel
Corrupt


Douzième album solo du mythique trio anglais. Douzième étape d'une carrière marquante qui a vu ce petit groupe de garçons coiffeurs du début des années '80 devenir un des fleurons de la musique électronique en particulier et du Rock en général. Un parcours qu'on aurait eu bien du mal à imaginer après leurs tous premiers albums.

Depuis longtemps, on guette des signes de lassitude ou de redite. On se dit qu'aucun groupe ne peut être toujours devant, toujours inventif, toujours brillant. Il n'y a qu'à regarder un peu autour, les groupes du même âge issus du début des 80's, pour s'apercevoir que ce mal qu'on appelle l'usure a touché pas mal d'entre eux qui pour la plupart tournent en rond depuis déjà pas mal de temps. Mais Depeche Mode, avec son dernier Playing The Angel nous avait balancé en pleine figure un des 2 ou 3 meilleurs albums de son histoire. Plus de 25 ans après sa création. Qui peut en dire autant autour d'eux ?

C'est donc d'une oreille heureuse et forcément sûre d'elle que j'aborde la première écoute de ce Sounds Of The Universe. Mais je dois bien dire que ce premier contact m'a quand même un peu refroidi. Sounds Of The Universe n'est pas ce genre d'album capable de mettre tout le monde d'accord. En un mot, il n'est pas du niveau de Playing The Angel et généralement en dessous ce qu'ils sont capables de faire. La faute à une moitié de chansons sans inspiration qui plombent le bilan final. Pourtant, ça démarre en fanfare avec un In Chains lent tout entier basé sur la voix d'un Dave Gahan qui soit dit en passant donne l'impression de chanter de mieux en mieux sur chaque nouvel opus. Le très Rock Hole To Feed, écrit par Dave Gahan, et le single Wrong, tellement typique du style Depeche Mode, donnent une belle impression. Fragile Tension et surtout le très beau Little Soul dans la veine la plus romantique de Martin Gore, donnent eux aussi franchement le sourire. C'est sur la deuxième moitié de l'album que ça se gâte un peu. A partir d'un In Sympathy aux sonorités très orientées Dance, mais finalement assez insipide. Peace qui lui emboîte le pas, tout en langueurs qui rappellent un peu des sonorités anciennes période Some Great Reward, retient un peu plus l'intérêt mais sans emballer vraiment.

Puis arrive Come Back, encore une fois signée Dave Gahan. Mais avec cette chanson, il montre surtout ses limites dans ce domaine. Lui laisser plus de place au niveau des compositions est forcément une bonne idée compte tenue de son importance dans le groupe. Mais quand on n'a pas grand-chose à dire, il vaut mieux se taire et laisser parler les autres. On a ensuite droit à Spacewalker, un instrumental qui semble ici totalement décalé et n'offre pas grand intérêt. Perfect et son joli refrain est déjà nettement plus intéressant et a au moins le mérite de redonner une petite étincelle à un album qui ronronne. Miles Away/The Truth Is, troisième et dernier morceau écrit par Gahan, intrigue et déstabilise franchement au milieu de tous ces titres au format assez convenu. L'association des guitares dissonantes et d'une rythmique lourde est plutôt inhabituelle chez Depeche Mode, mais c'est une des belles réussites de l'album. Malheureusement, ce ne sera qu'un feu de paille. Jezebel, chantée par Gore est désespérément plate et Corrupt qui termine l'expérience Sounds Of The Universe, ne décolle pas non plus, nous privant d'une fin d'album un peu plus mémorable.

Une impression mitigée donc pour ce douzième album des anglais qui sort sous pas moins de quatre formats différents, qui vont du CD simple chroniqué ici au coffret collector grand luxe qui contient pas moins de trois CD avec inédits et remixes, un DVD, des cartes, posters et badge sans oublier deux livrets de 84 pages. Ouf… Ce disque me donne l'impression que le nouveau consensus trouvé par le duo Gore / Gahan (chacun écrit, chacun chante, chacun sa place) a déjà atteint ses limites. Comme si les conflits permanents entre ces deux hommes là étaient finalement le moteur créatif de Depeche Mode. Aujourd'hui que la paix est revenue entre eux, ça ronronne et on s'ennuierait presque.


Pour plus d'nformations, le site officiel :
www.depechemode.com

La vidéo de Wrong


Depeche Mode - Wrong Video Clip
envoyé par Mightybaut


Archive : Controlling Crowds

Titres

Part 1
Controlling Crowds
Bullets
Words On Signs
Dangervisit
Quiet Time

Part 2
Collapse/Collide
Clones
Bastardised Ink
Kings Of Speed
Whore

Part 3
Chaos
Razed To The Ground
Funeral

La seule chose dont on est à peu près sûr avec Archive depuis son premier Londinium, c'est que chaque nouvel album marque une étape, qu'il sera toujours différent du précédent et verra le groupe aller là où on ne l'attend pas forcément. Quoi de commun entre un Londinium planant qui expérimentait la veine Trip Hop et un Noise sombre et Floydien ? Pas grand-chose si ce n'est le noyau dur Darius Keeler / Danny Griffiths qui assure la direction musicale depuis le début. Et puis entre les deux, il y a eu You All Look The Same To Me, leur meilleur album et sûrement leur plus marquant. Mais c'est déjà une autre époque. Depuis Lights, Archive a démarré une nouvelle phase qui essaye de marier ses amours électroniques et cette Pop Floydienne qui leur a si bien réussi par le passé. Controlling Crowds est la suite pour une fois presque prévisible de Lights.

Pour se fondre encore un peu plus dans l'esprit du Rock progressif des 70's, Controlling Crowds est un concept album à l'ancienne, avec des chapitres clairement marqués. Et il raconte une histoire. Comme on le devine à travers son titre, il parle du contrôle et de la manipulation des masses, sujet forcément tristement d'actualité. Et pas qu'en France apparemment. Mais là où Nine Inch Nails avec Year Zero et Porcupine Tree avec Fear Of A Blank Planet avaient brillamment créés de toute pièce un univers pour nous raconter le même genre d'histoire, Archive nous ressort ce thème rebattu avec nettement moins de personnalité et d'imagination. En fait, Controlling Crowds est divisé en trois parties bien distinctes. La première est très influencée par le Rock progressif, mâtiné ici ou là de rythmiques Trip Hop. Ce premier volet est très réussi, avec des chansons comme Controlling Crowds à la construction classique qui démarre dans la discrétion pour ensuite imposer sa mélodie hypnotique, l'excellent Bullets qui emporte tout sur son passage ou encore le plus Trip Hop Quiet Time qui rappelle la période Londinium. Là, le dosage entre modernité sonore et format classique des chansons est parfait. C'est du Archive comme je l'aime, quand les chansons ont du souffle et qu'il réussit à créer un pont entre les années '70 et les années '00. La deuxième partie est nettement plus Electro et actuelle dans sa forme, avec une alternance de voix de sexes et de styles différents qui vont de la lente mélopée féminine (Collapse/Collide) au Rap (Bastardised Ink) en passant par un clonage du style Portishead (Whore). C'est à mon avis la partie la moins convaincante de l'album qui manque ici complètement d'unité et de ligne directrice claire.

Quant à la troisième partie, elle est plus apaisée. Elle démarre de façon contemplative avec un Chaos très orchestral qui se voudrait grandiose mais n'en a pas vraiment les moyens. Du coup, il tombe à plat. Par contre, Razed To The Ground sonne un peu comme du Nine Inch Nails lent assaisonné à la sauce Rap. Nettement plus aventureux, il est aussi nettement plus convaincant. L'album se termine par un Funeral qui au niveau du style fait le lien avec les chansons du début du disque.

Ce nouvel album d'Archive est finalement un des rares où on ne voit pas le groupe faire évoluer sa musique. Controlling Crowds ressemble à une relecture de l'ensemble de leur carrière. Et seule la première partie est vraiment une réussite avec cinq chansons brillantes qui justifieraient à elles seules l'achat du disque. Pour le reste, le duo Keeler / Griffiths pioche des idées dans son passé, en rajoutant souvent beaucoup d'électronique à sa Pop mais en revenant par moments à ses amours 70's. Rien de bien nouveau donc. Controlling Crowds, malgré son côté concept album qui pourrait donner une illusion d'innovation, n'est finalement que le disque d'un groupe qui semble aujourd'hui en manque d'inspiration. Je ne doute pas une seconde que le prochain album verra le groupe se remettre une nouvelle fois en question, comme il l'a déjà fait si brillamment par le passé. En attendant mieux, réécoutez donc You All Look The Same To Me, l'album d'un groupe au sommet de son art.


Pour plus d'nformations, le site officiel :
www.archiveofficial.com

La vidéo de Bullets

© Copyright 2009 Why Not ?